什么样的字库是好字库 写好字库字稿的基本原则 写好书法字库字稿的技术要求 书法字库和书法作品之优劣异同 书法字库和美术字库的异同 小知识 稿纸的制作和书写 形同鸡肋的Hinting技术 字库制作是一种怎样的技术和艺术

写好字库字稿的基本原则

     大凡准备制作一个自己的书法字库的人,都希望把自家字库制作得漂亮美观,从而赢得使用者垂青。从其角度来说,当然首先是字库字稿的书写。那么怎样才能书写一个好的书法字库字稿呢?说出来或许你不相信:其实,作为书法字库的字稿,书法水平并不是第一的。也就是说,并不是字写得好就可以很顺利地制作出好的字库。同样,好的书法字库的书法水平也并不一定都必须很高。什么道理呢?这主要由字库成因和功用所决定。

      我们都知道,字库是用于排版的。字库的好坏不仅仅取决于字符书写得漂亮美观,更重要的是在排版时候相互配合。举一个众所周知的例子:我们练字的时候都知道,柳体相对于颜体来说难写。为什么?因为柳体字长胳膊长腿,相互之间比较难于配合。所以,历来用柳体字题匾的就很少。字库也是这样。难道柳体字不好看吗?当然不是。某种意义上颜体字倒有一些拙。但是由于颜体字胳膊腿相对短一些,所以相互之间比较容易配合,做出来的字库也就比较好用好看。而柳体字则不大适合做字库。我们一直使用的宋体字就是从颜体演变过来的。

      为什么短胳膊短腿的字就容易制作出好看的字库呢?这得从字库的EM方阵谈起。如图就是字库的编辑时候的样子:
                             
      这之中,紫红色边框所圈定的部分就是所谓的EM方阵。这个方阵所圈定的矩形区在排版时相互整齐紧密地拼在一起(当然可由排版软件调谐间距)。它也是字符(Glyph)所占面积。所以,字符也就像码放铅字一样,紧密有序地排在一起了。可以想象,如果这里面的字符也都是大小一致的正方形、长方形、圆球形,那么他们排在一起一定均匀整齐,效果不错。问题字符不是正方形或圆球形。所以,与正方形或圆球形近似的书法字体就比较吃香,例如舒同的行楷——“舒体”,造型圆润、刘炳森的隶书——“刘隶”,造型扁方,用其排版,效果不错。其它的字体就没有这么幸运了。那么,其他风格的书法也做成了字库,看上去也不错,那又是什么原因呢?这就要看字库制作的经验和水平了。水平高,不容易搭配的字也可以搭配得不做;水平低,即便是容易搭配的字,也搭配不好看。例如行书体字库,字符摆在一起,总感觉高低不平。

      从字库制作的角度讲,我们并不主张过分严肃地书写字库字稿。原因并不是我们不喜欢好的字库字稿,而是单纯追求字稿的美观并不科学。因为决定一个好的书法字库的原因是多方面的。字好只是其中之一。书法字库的好坏并不是完全由字符的好看与否所决定。字库字稿的书写有着一些自己的要求和标准。我们认为,书法家书写字库字稿时更应当主动关心、了解、适应这种标准和要求,在此基础上再行认真书写,加上贵我双方的努力,才能制作出好的字库。

      要充分理解字库字稿书写的要点,书写才能深得要领,化腐朽为神奇。不怕字写得不好,也不怕书法水平不高,就怕不得要领。不得要领的字库字稿致使所做出来的字库别扭、难看。

      怎样的字稿才“得要领”了呢?首先要明白这样一个原理:现在的字库字稿一般是6763个字。谁有本事一下子把所有的字写完呢?不可能。这也就是说我们不可能用一种状态写完一个字库的字稿。这也就是说一套字库字稿需要分多次书写。那么,不同的书写阶段自然会带有不同的情绪,从而影响书法表达。怎样消除这种现象呢?我们应当把握一个原则:应当注意把你书法风格的“标准姿态”书写出来。而决不仅仅是把每一个字写得都很美就万事大吉了。

      字库,就是将已经写好了的字符图像通过计算机拼到一起。现在,有许多人搞“书法集字”,也是用计算机作为工具,把书法碑帖上的字分割开来,然后从新组合拼成成语、短诗、警句之类。从历史上看,最有名的拼字作品当属《圣教序》。它有名,不仅仅是因为它集了王羲之的字,更因为它本身的拼字水平颇高。说实话,外行一般看不出来其中哪有问题哪没问题。但究竟是哪里有问题呢?除却字体大小不匹配、笔画粗细不匹配之外,还有最重要的一点,就是字的姿态不对。

      什么是字的姿态?我们的理解字的姿态就是字的姿式、样子。什么是字的姿式、样子呢?这里边有一个集体的潜意识:我们每一个写字的人,通过从小进行的书法练习,在内心深处,对每个字,甚至可以说对于所有风格的字,即便你没见过没写过,一旦需要,也都会在脑海里产生出该字一个基本的、标准的模样,也就是这个字的“标准像(或曰正面像、端坐像)”。

      这种心理的暗示(提示)很重要,因为当我们看到或者需要书写这个字的时候,我们首先会联想到这个字的标准像是什么样子。然后,在欣赏或书写的过程当中,有时因连笔,有时因上一个字结束时运笔的势态,有时因弥补上一个字的某种偏差,有时因率性挥洒,有时因章法,有时因句法重点与否,有时因语气强调与否等等,会对这一个字作出某种调整,譬如向左歪,向右歪,长舒左足,峻拔一角······比较脑海里的这个字和写出来的字之间的区别,你会发现,有些字写出来后和原来的标准像相对比,像是在回头、侧身、踢腿、挥掌···等等(当然,这里面还有许多更深的讲究)。如图所示:,同样一个正方形,如果加以某种程度的改变,正方形的味道就变了,当然也就给人以各种联想。要知道,字体的构图较之正方形不知道要复杂多少倍,表现力不知要丰富多少倍。书法又有上千年的发展演变史,不知有多少人做过多少种尝试、试验。它的某些极其细微的变化都可以表达出某种书法含意。字符的这种姿态,决定了我们对书法的审美理解。譬如,当我们看到柳体,就联想到雄强健美的男性;当我们看到颜体,就可以想像出舔胸叠肚的憨厚中年男子;看到欧体,就可以联想到横刀仗剑的武士;看到赵体,我们就可以看到娇媚的美女;看到欧阳中石的字,就像看到一个欢蹦乱跳的小伙子;看到黄山谷的书法,就像看到了老气横秋的扶杖老人···等等等等。不过这是另一个问题,应当属于书法审美的范畴。不在本文讨论之列。

      字体姿态的改变,使得这个字已经不是我们潜意识中的那个标准像了,而是“即时模样”。应当说,我们潜意识里的那个标准像永远都是一个理想,在现实当中永远都是不存在的。现实当中存在的只有即时模样。这也是书法此时此地的最佳的、唯一的表现。它使得书法整行字联贯起来,使之显得生气勃勃。所谓生气,指的只就是能此时此地才有的连贯性。这种连贯性在书写行书或草书(或者带有行草等连笔意味的其它字体)的时候更加明显。但是,注意,唯其是即时模样,所以这种连贯性的生气把欣赏者的情绪从一个高峰带动到另一个高峰。而从不会关心此时此地的这个字和其它字是否协调,甚至横画的角度哪怕有比较大的变化也不会关心的。但这做成字库却是万万不可以的,因为字库调用字符的随机性致使任意两个字都会碰到一起。

      上述这些书法和书法字库之间比较研究的基本原理,都是针对书法家的一些提示和忠告。当然,并非人皆书法家,更多是“玩票”,不过也没关系,当代科技发展有条件供人们玩票。作为一个书法爱好者,也有一些需要额外注意的事情。首先,你得对自己的书法有一个明确的认识。高?中?低?千万不要自我认识错误,即便你是电影明星,你也要有清醒的认识。这并不是一个谦逊与否的问题,而是一个自我把握的问题。非专业书法家的问题不是他们写得不好,而是他们没有掌握书法的基本原理。一般地讲,汉字是方块字,但是实际上,每一个汉字都因为不同的书写方法而有自己的字符特征。或长或扁,极少有正方形的。不懂书法的人往往掌握不了这种基本特征,把扁字写成长形的,或把长形的写成扁的。汉字书法还有一个概念叫作内宫(或中宫)。作为一种风格的书法,其中宫一般都有相对比较固定的位置,否则重心不稳,行气不对。虽然这对于专业书法家来说属于基本要求,但对非专业(书法的业余爱好者)来说,却是一个比较高的要求。因其没有经过严格、系统、仔细的训练。这给书法字库的质量带来极大干扰。谁都很难把一个这样的字库做好。